Lernen
Kurse, Fortbildungen, Lehrgänge
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2024
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29.11. - 13.06.
Das wird ein Nachspiel haben... Und zwar ein Nachspiel für alle AbsolventInnen des CMA Schauspiel-Lehrganges! Denn dieses Angebot richtet sich an alle SchauspielerInnen, die mindestens 2 Jahre den Lehrgang besucht haben und das schauspielerische Angebot weiter nutzen möchten.
Das Angebot beinhaltet 5 Termine á 1 Tag. Die Termine sind frei aus dem Angebot des Lehrgangs wählbar. Bei der Buchung sind die 5 ausgewählten Tage im Notizfeld bekanntzugeben.
TERMINE Herbst/Winter 2024/2025
TERMINE 2024
Text- und Sprachgestaltung 1/1
Aufbauend werden die interpretatorischen Methoden und Mittel erlernt, um nahezu alle Arten von literarischen oder Gebrauchs-Texten zu gestalten. Das Repertoire reicht von griechischen Pentametern, barocker Reimlyrik, Shakespeares Sonette, über moderne Lyrik bis hin zum Sprechen von Werbung, Anrufbeantworteransage, Signation, Dokumentation, Voice Over, u.a.SA 28.9. / SO 29.9.: jew.14:00-20.30 Prof. Weger
Dramatischer Unterricht
Nach einem energetischen Körper- und Stimmtraining, sowie schauspielerischen Gruppenübungen, wird auf die psycho-physische Charaktererforschung einer Rolle eingegangen und die neuen Kenntnisse praktisch in der szenischen Arbeit angewendet. Anhand der 6W-Fragen nähert man sich der Erarbeitung eines/r modernen Monologs / Duo-Szene. Entspannungsübungen beschließen die Tage.FR 4.10.: 18:30-21:30 / SA 5.10. / SO 6.10.: jew. 11:00-17:00 / Prof. Doris Dexl
Text- und Sprachgestaltung 1/2
SA 12.10. / SO 13.10.: jew. 14:00-20:30 / Prof. Erik Jan Rippmann MBA
Stimme 1 - Stimmbildung und Gesang (individuelle Einheiten)
Individuelle Arbeit an Atmung und Stimme in Bezug auf Ökonomie und Variabilität. Arbeit an der körperlichen Haltung, der Stärke und dem Klang der Stimme an Hand von Übungen und Liedern. Arbeit an der Interpretation und Präsentation von Liedern/Songs für eventuelle Auftritte und Prüfungen.SA 19.10. / SO 20.10. Rahmenzeiten jew. 9:30 bis 17:00 / Manfred Länger
Dramatischer Unterricht
Nach einem energetischen Körper- und Stimmtraining, sowie schauspielerischen Gruppenübungen, wird auf die psycho-physische Charaktererforschung einer Rolle eingegangen und die neuen Kenntnisse praktisch in der szenischen Arbeit angewendet. Anhand der 6W-Fragen nähert man sich der Erarbeitung eines/r modernen Monologes/ Duo-Szene. Entspannungsübungen beschließen die Tage.FR 4.10.: 18:30-21:30 / SA 5.10. / SO 6.10.: jew. 11:00-17:00 / Prof. Doris Dexl
Improvisation 1&2
Es werden die Grundtechniken der Improvisation erlernt. Anhand von Einstiegsübungen wird in Gruppen zu den Themen Status, Präsenz, Zusammenarbeit und Vertrauen gearbeitet.Neben den Grundtechniken steht das Storytelling im Vordergrund. Es werden szenische Übungen und Langformen spielerisch erarbeitet, sowie Elemente des Theatersports praktiziert, bei dem verschiedene Teams gegeneinander antreten.
FR 8.11. / SA 9.11. / SO 10.11.: jew. 9:30-17:00 / Prof. Erik Jan Rippmann MBA
Text- und Sprachgestaltung 1/3
DO 14.11. / SA 16.11. / SO 17.11.: jew. 16.00-20:30Kameratraining – Filmschauspiel
Es werden die unterschiedlichen Techniken des Filmschauspiels erlernt und angewendet. Neben Szenenanalyse, Cold Reading und Figurenentwicklung wird auch ein Einblick in die praktische Arbeit vom Storybuilding bis hin zum Drehtag am Set vermittelt.FR 29.11 / SA 30.11. / SO 1.12.: jew. 9:30-17:00 / Prof. Erik Jan Rippmann MBA
Dramatischer Unterricht
Nach einem energetischen Körper- und Stimmtraining, sowie schauspielerischen Gruppenübungen, wird auf die psycho-physische Charaktererforschung einer Rolle eingegangen und die neuen Kenntnisse praktisch in der szenischen Arbeit angewendet. Anhand der 6W-Fragen nähert man sich der Erarbeitung eines modernen Monologes oder einer Duo-Szene. Entspannungsübungen beschließen die Tage.FR 4.10.: 18:30-21:30 / SA 5.10. / SO 6.10.: jew. 11:00-17:00 / Prof. Doris Dexl
Bühnenpräsenz, Körpersprache, Präsentationstechniken
Trainiert werden die aktive Körperpräsenz und -energie, Vektoren- und Bühnenraumdynamiken, das natürliche Bühnenverhalten, elementare Techniken der Körpersprache, sowie Präsentationstechniken, die, auf die jeweilige Persönlichkeit abgestimmt, Erfolg und Wirkung versprechen.DO 12.12. / SO 15.12.: jew. 14:00-20:30 / Prof. Michael Weger
Online Homelearning via ZOOM
Artikulation und Sprechtraining – Prof. Michael Weger
Gruppenunterricht jeweils an Montagen von 18:00 bis 19:30 Uhr
Ganzjährig - ausgenommen Feiertage und FerienzeitMonologauswahl und Textarbeit – Prof.in Doris Dexl
Einzelunterricht nach Ansage pro StudentIn ein- bis zweimalig pro Semester; Termine wöchentlich (Ausgenommen Feiertage und Ferienzeit)Kameraonlinetraining und Textauswahl – Prof. Erik Jan Rippmann
Einzelunterricht nach Ansage pro StudentIn ein- bis zweimalig pro Semester; Termine wöchentlich (Ausgenommen Feiertage und Ferienzeit)KURSE Jänner bis Dezember (chronologisch)
Dramatischer Unterricht
Nach einem energetischen Körper- und Stimmtraining, sowie schauspielerischen Gruppenübungen, wird auf die psycho-physische Charaktererforschung einer Rolle eingegangen und die neuen Kenntnisse praktisch in der szenischen Arbeit angewendet. Anhand der 6W-Fragen nähert man sich der Erarbeitung eines/r modernen Monologes / Duo-Szene. Entspannungsübungen beschließen die Tage.
FR 4.10.: 18:30-21:30 / SA 5.10. / SO 6.10.: jew. 11:00-17:00 / Prof. Doris Dexl
Improvisation 1
Es werden die Grundtechniken der Improvisation erlernt. Anhand von Einstiegsübungen wird in Gruppen zu den Themen Status, Präsenz, Zusammenarbeit und Vertrauen gearbeitet.
SA 25.1. / SO 26.1.: jew. 9:30-17:00 / Prof. Erik Jan Rippmann MBA
Text- und Sprachgestaltung 2/1
Fortführend werden die interpretatorischen Methoden und Mittel erlernt, um nahezu alle Arten von literarischen oder Gebrauchs-Texten zu gestalten. Das Repertoire reicht von griechischen Pentametern, barocker Reimlyrik, Shakespeares Sonette, über moderne Lyrik bis hin zum Sprechen von Werbung, Anrufbeantworteransage, Signation, Dokumentation, Voice Over, u.a.
DO 30.1. / SA 1.2. / SO 2.2.: jew. 14:00-18:30 / Prof. Michael Weger
Kameratraining – Persönlichkeit
Das Wirkungsbild wird mittels aufgenommener Interviewszenen am Video analysiert und das Selbstbild dem Fremdbild angepasst. Rhetorische und körpersprachliche Stärken und Schwächen werden analysiert und mittels Übungen verbessert.
SA 8.2. / SO 9.2.: jew. 9:30-17:00 / Prof. Erik Jan Rippmann MBA
Stimme 2 - Stimmbildung und Gesang (individuell), Improvisation, Komposition
Fortsetzung der individuellen Einheiten (siehe Stimme 1)
Gemeinsamer Block im Rahmen des Wochenendes zu den Themen Atmung, Stimmeinsatz und Stimmhygiene, sowie Gruppen-Stimmimprovisationen und Umsetzen von rhythmisch organisierten Sprech- und Aktionsstücken
SA 15.2. / SO 16.2.: Rahmenzeit: jew. 9:30 bis 17:00 / Manfred Länger
Dramatischer Unterricht
Nach einem energetischen Körper- und Stimmtraining, sowie schauspielerischen Gruppenübungen, wird auf die psycho-physische Charaktererforschung einer Rolle eingegangen und die neuen Kenntnisse praktisch in der szenischen Arbeit angewendet. Anhand der 6W-Fragen nähert man sich der Erarbeitung eines modernen Monologes oder einer Duo-Szene. Entspannungsübungen beschließen die Tage.
FR 4.10.: 18:30-21:30 / SA 5.10. / SO 6.10.: jew. 11:00-17:00 / Prof. Doris Dexl
Improvisation 2
Neben den Grundtechniken steht das Storytelling im Vordergrund. Es werden szenische Übungen und Langformen spielerisch erarbeitet, sowie Elemente des Theatersports praktiziert, bei dem verschiedene Teams gegeneinander antreten.
SA 1.3. / SO 2.3.: jew. 9:30-17:00 / Prof. Erik Jan Rippmann MBA
Text- und Sprachgestaltung 2/2
SA 8.3. / SO 9.3.: jew. 14:00-20:30 / Prof. Michael Weger
Dramatischer Unterricht
Nach einem energetischen Körper- und Stimmtraining, sowie schauspielerischen Gruppenübungen, wird auf die psycho-physische Charaktererforschung einer Rolle eingegangen und die neuen Kenntnisse praktisch in der szenischen Arbeit angewendet. Anhand der 6W-Fragen nähert man sich der Erarbeitung eines modernen Monologes oder einer Duo-Szene. Entspannungsübungen beschließen die Tage.
FR 4.10.: 18:30-21:30 / SA 5.10. / SO 6.10.: jew. 11:00-17:00 / Prof. Doris Dexl
Kameratraining – Filmschauspiel
Es werden die unterschiedlichen Techniken des Filmschauspiels erlernt und angewendet. Neben Szenenanalyse, Cold-Reading und Figurenentwicklung werden auch Einblicke in die praktische Arbeit vom Storybuilding bis hin zum Drehtag am Set vermittelt.
FR 21.3. / SA 22.3. / SO 23.3.: jew. 9:30-17:00 / Prof. Erik Jan Rippmann
Stimme 3 - Stimmbildung und Gesang (individuell) und Ensemblearbeit
Fortsetzung der individuellen Einheiten (siehe Stimme 1)
Gemeinsamer Block im Rahmen des Wochenendes: Vorbereitung auf die "Open Classes" in Bezug auf chorische Elemente und gemeinsames Singen.
SA 29.3. / SO 30.3.: Rahmenzeit: jew. 9:30 bis 17:00 / Manfred Länger
Dramatischer Unterricht
Nach einem energetischen Körper- und Stimmtraining, sowie schauspielerischen Gruppenübungen, wird auf die psycho-physische Charaktererforschung einer Rolle eingegangen und die neuen Kenntnisse praktisch in der Monolog-, oder Szenenarbeit eines dramatischen Textes angewendet.
Entspannungsübungen beschließen die Tage.
FR 4.10.: 18:30-21:30 / SA 5.10. / SO 6.10.: jew. 11:00-17:00 / Prof. Doris Dexl
Text- und Sprachgestaltung 2/3
DO 10.4. / SA 12.4. / SO 13.4.: jew. 16:00-20:30 / Prof. Michael Weger
OpenClasses
Drei offene Präsentations-Wochen in Kooperation mit der neuebuehnevillach
In bis zu 9 Vorstellungen bietet der Lehrgang die Möglichkeit mit erarbeiteten Monologen, Szenen, Lesungen und Improvisationen vor das Publikum zu treten. Die Akademie-Lehrer*innen inszenieren und betreuen die Vorstellungsabende.
Woche 1 – Improvisation
MO 21.4.- SA 26.4. / MO-MI jew. ab 14:00 - n.A. / DO-SA jew. ab 16.00 - n.A.
3 Vorstellungen von DO bis Sa, jeweils 20:00-22:00
Leitung: Prof. Erik Jan Rippmann MBA
Woche 2 – Klassik / Monologe, Dialoge
MO 28.4. – SA 3.5. / MO-MI jew. ab 14:00 - n.A. / DO-SA jew. ab 16.00 - n.A.
3 Vorstellungen von DO bis Sa, jeweils 20:00-22:00
Leitung: Prof. Michael Weger
Woche 3 – Modern / Monologe, Szenen, Lieder
MO 5.5.- SA 10.5. / MO-MI jew. ab 14:00 - n.A. / DO-SA jew. ab 16.00 - n.A.
3 Vorstellungen von DO bis Sa, jeweils 20:00-22:00
Leitung: Prof.in Mag.a. Doris Dexl
DozentInnen-StudentInnen-Feedback
Ein Raum für offenen Austausch zwischen Lehrenden und Studentenschaft.
Einstündiger Termin – Gruppe mit den jeweiligen Profssor:innen n.V.
Emotionen, Körperbewusstsein und -ausdruck
Geschult werden Auslösen und Ausdruck von echten Gefühlszuständen, Sense-Memory, Body-Feedbackschleifen, das bewusste Lenken der Körperenergien und -dynamiken, sowie das dramatische Körperbewusstsein. Es geht um die Körper-Geist-Herz-Einheit als Zentrum authentischen und lebendigen Handelns.
DO 15.5. / SA 17.5. / SO 18.5.: jew.16:00-20:30 / Prof. Michael Weger
Typologie und Rollengestaltung – das Charakter-Octagon
Man lernt die acht Archetypen der Schauspielkunst kennen. Erfährt, welchen davon man sich zuordnen kann und für welche Bühnen- oder „Lebens-“ Rollen man besetzbar ist. Zugleich findet man Zugänge zur Rollengestaltung unterschiedlichster Charaktere der dramatischen Literatur. Zusätzlich wird das Selbstbild um seinen essentiellen Bereich erweitert.
DO 22.5. / SA 24.5. / SO 25.5.: jew.16:00-20:30 / Prof. Michael Weger
Stimme 4 - Stimmbildung und Gesang (individuelle Einheiten)
Fortsetzung der individuellen Einheiten (siehe Stimme 1)
SA 7.6. / SO 8.6.: Rahmenzeit: jew. 9:30 bis 17:00 / Manfred Länger
Bewegungs- und Ausdruckstraining
Effizientes Training für die körperlichen wie stimmlichen Anforderungen des Schauspielers, fördern die Sensibilisierung und Erweiterung des individuellen Bewegungs- und Ausdrucksvermögens. Die Erarbeitung einer kleinen Gruppen-Choreographie verbindet die Schulung des rhythmischen Gefühls, der Wiederholfähigkeit und tänzerischen Expression.
FR 4.10.: 18:30-21:30 / SA 5.10. / SO 6.10.: jew. 11:00-17:00 / Prof. Doris Dexl
SommerCamp
Ein 3-tägiges Sommer-Schauspiel-Camp als ideale Bewerbung für den Schauspiellehrgang oder um eine spannende Zeit zu haben und nebenbei professionelles Feedback über das eigene Talent zu erhalten.
Von Stimm- und Sprachtraining, über Improvisation bis zum dramatischen Unterricht ist alles dabei.
Teilnahme-Alter zwischen 17 und 57 Jahren. Nicht für LG-TN!
Termine:
2. bis 4. Juli – jeweils von 10:00 bis 15:00 Uhr
Dozent:innen:
MI 2.7.: Prof. Michael Weger
DO 3.7.: Prof. Erik Jan Rippmann MBA
FR 4.7.: Prof.in Mag.a Doris Dexl
AUFNAHMEGESPRÄCH Freitag 4.7. um 17:30 UHR
S o m m e (e) r p a u s e
Text- und Sprachgestaltung 1/1
Aufbauend werden die interpretatorischen Methoden und Mittel erlernt, um nahezu alle Arten von literarischen oder Gebrauchs-Texten zu gestalten. Das Repertoire reicht von griechischen Pentametern, barocker Reimlyrik, Shakespeares Sonette, über moderne Lyrik bis hin zum Sprechen von Werbung, Anrufbeantworteransage, Signation, Dokumentation, Voice Over, u.a.
SA 27.9. / SO 28.9.: jew. 14:00-20:30 Prof. Weger
Kameratraining – Filmschauspiel
Es werden die unterschiedlichen Techniken des Filmschauspiels erlernt und angewendet. Neben Szenenanalyse, Cold Reading und Figurenentwicklung wird auch ein Einblick in die praktische Arbeit vom Storybuilding bis hin zum Drehtag am Set vermittelt.
FR 3.10. / SA 4.10. / SO 5.10.: jew. 9:30-17:00 / Prof. Erik Jan Rippmann MBA
Dramatischer Unterricht
Nach einem energetischen Körper- und Stimmtraining, sowie schauspielerischen Gruppenübungen, wird auf die psycho-physische Charaktererforschung einer Rolle eingegangen und die neuen Kenntnisse praktisch in der szenischen Arbeit angewendet. Anhand der 6W-Fragen nähert man sich der Erarbeitung eines/r modernen Monologs / Duo-Szene. Entspannungsübungen beschließen die Tage.
SA 11.10. / SO 12.10.: jew. 9:30-17:00 / Prof.in Mag.a Doris Dexl
Dramatischer Unterricht
Nach einem energetischen Körper- und Stimmtraining, sowie schauspielerischen Gruppenübungen, wird auf die psycho-physische Charaktererforschung einer Rolle eingegangen und die neuen Kenntnisse praktisch in der szenischen Arbeit angewendet. Anhand der 6W-Fragen nähert man sich der Erarbeitung eines/r modernen Monologes/ Duo-Szene. Entspannungsübungen beschließen die Tage.
SA 18.10. / SO 19.10.: jew. 9:30-17:00 / Prof.in Mag.a Doris Dexl
Text- und Sprachgestaltung 1/2
DO 23.10. / SA 25.10. / SO 26.10.: jew. 16:00-20:30 Prof. Weger
Dramatischer Unterricht
Nach einem energetischen Körper- und Stimmtraining, sowie schauspielerischen Gruppenübungen, wird auf die psycho-physische Charaktererforschung einer Rolle eingegangen und die neuen Kenntnisse praktisch in der szenischen Arbeit angewendet. Anhand der 6W-Fragen nähert man sich der Erarbeitung eines/r modernen Monologes/ Duo-Szene. Entspannungsübungen beschließen die Tage.
FR 4.10.: 18:30-21:30 / SA 5.10. / SO 6.10.: jew. 11:00-17:00 / Prof. Doris Dexl
Improvisation 1&2
Es werden die Grundtechniken der Improvisation erlernt. Anhand von Einstiegsübungen wird in Gruppen zu den Themen Status, Präsenz, Zusammenarbeit und Vertrauen gearbeitet. Neben den Grundtechniken steht das Storytelling im Vordergrund. Es werden szenische Übungen und Langformen spielerisch erarbeitet, sowie Elemente des Theatersports praktiziert, bei dem verschiedene Teams gegeneinander antreten.
FR 7.11. / SA 8.11. / SO 9.11.: jew. 9:30-17:00 / Prof. Erik Jan Rippmann MBA
Text- und Sprachgestaltung 1/3
DO 13.11. / SA 15.11. / SO 16.11.: jew. 16:00-20:30 Prof. Weger
Stimmbildung, Gesang und Vokalensemble
Geschult werden Grundlagen der Stimm- und Gesangstechnik, Kontrolle der Atmung, Stimmführung, Stimmeinsatz, Körperhaltung, Klangwahrnehmung, u.a. Durch das Einstudieren von individuellem Liederprogramm werden Interpretation und Bewegung für den Bühnenauftritt trainiert.
SA 22.11. / SO 23.11.: jew. 9:30 bis 17:00 / Manfred Länger
Dramatischer Unterricht
Nach einem energetischen Körper- und Stimmtraining, sowie schauspielerischen Gruppenübungen, wird auf die psycho-physische Charaktererforschung einer Rolle eingegangen und die neuen Kenntnisse praktisch in der szenischen Arbeit angewendet. Anhand der 6W-Fragen nähert man sich der Erarbeitung eines modernen Monologes oder einer Duo-Szene. Entspannungsübungen beschließen die Tage.
FR 4.10.: 18:30-21:30 / SA 5.10. / SO 6.10.: jew. 11:00-17:00 / Prof. Doris Dexl
Bühnenpräsenz, Körpersprache, Präsentationstechniken
Trainiert werden die aktive Körperpräsenz und -energie, Vektoren- und Bühnenraumdynamiken, das natürliche Bühnenverhalten, elementare Techniken der Körpersprache, sowie Präsentationstechniken, die, auf die jeweilige Persönlichkeit abgestimmt, Erfolg und Wirkung versprechen.
DO 11.12. / SA 13.12. / SO 14.12.: jew. 16:00-20:30 / Prof. Michael Weger
Online Homelearning via ZOOM
Artikulation und Sprechtraining – Prof. Michael Weger
Gruppenunterricht jeweils an Montagen von 18:00 bis 19:30 Uhr
Ganzjährig - ausgenommen Feiertage und Ferienzeit
Monologauswahl und Textarbeit – Prof.in Mag.a Doris Dexl
Einzelunterricht nach Ansage pro Student*in ein- bis zweimalig pro Semester; Termine wöchentlich (Ausgenommen Feiertage und Ferienzeit)
Kameraonlinetraining und Textauswahl – Prof. Erik Jan Rippmann
Einzelunterricht nach Ansage pro Student*in ein- bis zweimalig pro Semester; Termine wöchentlich (Ausgenommen Feiertage und Ferienzeit)Terminänderungen vorbehalten.
Terminänderungen vorbehalten.
REFERENTEN
- Prof. Michael Weger, Schauspieler, Schriftsteller, Regisseur, Persönlichkeitstrainer
- Prof. Mag.a Doris Dexl, Schauspielerin, Dozentin, Regisseurin
- Prof. Erik Jan Rippmann MBA, Autor, Regisseur, Schauspieler, Coach
- Sara Lešnik, Gesang, Vokal
Aktuelle Informationen für Nachwuchsschauspieler unter www.nachwuchsschauspieler.at.
https://player.vimeo.com/video/324967155
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2025
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15. - 16.03.Wozu die menschliche Stimme fähig ist, zeigt Jim Daus Hjernøe mit seinem „Vocalpainting“, einer revolutionären Technik, die der Professor für rhythmische Chorleitung uns in einem zweitägigen Workshop vorstellt. Mitmachen können alle, die Spaß am Gesang und Lust am Experimentieren haben.
„Rhythmic Choir Workshop - From Community to Collective Creation by Jim Daus Hjernøe“
Gemeinsam vertiefen wir uns in kurze rhythmische Arrangements und lernen, mithilfe der einzigartigen musikalischen Sprache, die Jim selbst entwickelt hat, musikalische Momente zu kreieren.Der Workshop steht allen offen, unabhängig von Vorerfahrungen im Chorsingen. Du brauchst keine besonderen Voraussetzungen – nur die Lust, etwas Neues zu lernen und gleichzeitig Spaß zu haben.
Machen Sie sich bereit für eine interaktive Reise, bei dem wir ausgewählte Teile aus Jazz-/Pop-Arrangements singen und lernen, wie man sich in einem musikalischen Kontext der Innovation beteiligt.
Jim Daus Hjernøe ist der kreative Kopf hinter der innovativen Philosophie "The Intelligent Choir" und der Vocal Painting Gebärdensprache für Chormusik, die gemeinsame Verantwortung und Kreativität betont. Als Professor an der Royal Academy of Music (RAMA) in Dänemark hat er weltweit mit den Ensembles VoxNorth und RAMA Voices getourt und mit Bobby McFerrin gearbeitet.
Dozent: Jim Daus Hjernøe
Workshop-Highlights:
• Neue Gesangsweisen in einem Jazz-/Pop-Chor erkunden.
• Die Methode "The Intelligent Choir" und Vocal Painting anwenden.
Zeitplan:
Samstag, 15. März:
10:00 - 13:00
15:00 - 18:00
Sonntag, 16. März:
9:00 - 12:00
Öffentliche Abschlussaufführung: 13:00 Uhr
Abschlussaufführung: Die Teilnehmer werden ihre neuen Fähigkeiten in einer öffentlichen Aufführung am Sonntag präsentieren.
Erlebe die Magie des „Vocal Painting“ und der rhythmischen Chorleitung mit Jim Daus Hjernøe. Dieser Kurs wird nicht nur die Gesangsfähigkeiten verbessern, sondern auch ein neues Verständnis für das gemeinsame Schaffen von Musik vermitteln. Wir freuen uns, Dich zu diesem einzigartigen und dynamischen Workshop begrüßen zu dürfen! -
4. - 6.04.Thema: „Kalligrafie des Herzens“
Schrift: Humanistische Kursive
Der Rückzug an einen spirituellen Ort um in die kreative Welt der Buchstaben einzutauchen lässt uns abschalten und frei werden. Das Stift Ossiach in Kärnten ist für mich ein wahrer Kraftplatz. Mit Blick auf den malerischen See lassen wir uns im Musikzimmer auf die „Humanistische Kursive“ ein. Wir werden sie kennenlernen, vertiefen, tanzen lassen und mit ihr eins werden. Gekonnt passt sie sich der eigenen Handschrift an, ist vielfältig und wandlungsfähig. Darum verlassen wir die vorgegebenen Strukturen um sie mit Bandzug- und Spitzfeder als auch mit Furnier in Schwingung zu bringen. Mit der „Cola-Pen“, die wir selber machen, gestalten wir persönliches Briefpapier. Darauf schreiben wir „was unser Herz berührt“ um Gedanken loszulassen oder festzuhalten. Abschließend lassen wir sie los um unsere Zeilen auf die Reise zu schicken.
Veranstalter: Handschrift Brigitte Greisberger
Termin: Freitag, 4. April 2025 Beginn: 11 Uhr bis
Sonntag, 6. April 2025 Ende: 16 Uhr
Die Termine sind eine Einheit und können nicht separat gebucht werden.
Kursort: Stift Ossiach 1, 9570 Ossiach - Kärnten, barrierefrei
Teilnehmer: max. 15 Personen, Anfänger und Fortgeschrittene
Kursgebühr: € 315 zzgl.
Materialbeitrag: 35 €
Material: Das Material wird von der Kursleiterin mitgebracht und für die Dauer des Workshops zur Verfügung gestellt. Dafür wird je Teilnehmer der Materialbeitrag eingehoben. Auf Wunsch sind für das Schreiben zu Hause Federhalter, Federn, Papier und Farben im Workshop erhältlich und werden separat verrechnet.
Mitzubringen: Schürze oder Arbeitskleidung (Cola-Pen spritzt ) kurze Texte oder Gedichte
Für die Seele: * historisches Ambiente - direkt am See * Achtsamkeitsübungen“ * meditatives & ruhiges Arbeiten * Pausen nach eigenem Bedarf * bei Schönwetter gemeinsames Morgenerwachen am See möglich * abschalten und einfach nur sein
Kurs -
Anmeldung: Mail an brigitte@handschrift.co.at mit Namen, Adresse und Telefonnummer
Storno- kostenfrei bis 7. März 2025 (die Anzahlung wird rücküberwiesen)
bedingungen Stornogebühr 50 % der Kursgebühr bis 21. März 2025
Kurs: danach kann die Kursgebühr nicht mehr erstattet werden
Zimmer- CMA Carinthische Musikakademie GmbH, Stift Ossiach 1, 9570 Ossiach
Reservierung: Tel: +43 (0) 4243 45594, Mail: office-ossiach@die-cma.at Zimmerpreise für Nächtigung mit Frühstück pro Person/Nacht:
58 € - Nächtigung im Doppelzimmer
68 € - Nächtigung im Einzelzimmer
Die angeführten Preise verstehen sich inkl. Steuern und Abgaben, exklusive Ortstaxe und Nächtigungsabgabe.
Preisanpassungen 2025 vorbehalten.
Für die Kursteilnehmer ist im Stift Ossiach ein Zimmerkontingent reserviert.
Aus abrechnungstechnischen Gründen bitte ich die Zimmer direkt im Stift Ossiach zu buchen und zu bezahlen.
Für die Mahlzeiten ist im Stiftrestaurant „CMA Kulinarik.Campus Ossiach“ für uns reserviert.
Alle Konsumationen sind von den Teilnehmern selbst zu bezahlen. -
13. - 16.04.
Aktiver Austausch, praxisnahe Orchesterarbeit und ein Netzwerk für Juror*innen standen im Vordergrund des Österreichischen Blasmusikforums, welches im Jahr 2023 in der Karwoche stattfand. Auch 2024 ist das Österreichische Blasmusikforum wieder in der CMA Ossiach (Kärnten) geplant.
Save the Date: Sonntag, 13. - Mittwoch, 16. April 2025.Folgende Kursinhalte werden im Rahmen der Kurstage angeboten:
- Dimensionen des Dirigierens
- Workshops
- ÖBV-Netzwerk Juror:innen
Informationen und Anmeldung unter blasmusik.at
VERANSTALTER
Österreichischer Blasmusikverband
Tel.: +43 4762 36280
www.blasmusik.at - Dimensionen des Dirigierens
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29.06. - 5.07.
Die Klangwoche 60+ fand erstmals im Juni 2022 statt und ist eine Woche voller Musik, Improvisation und Bewegung. Bei dieser österreichweiten Fortbildungs- und Vernetzungswoche können musikbegeisterte Senior*innen unter der Anleitung von professionellen Musiker*innen gemeinsam musizieren und sich austauschen. Die Stubenmusik-Zitherspielerin ist ebenso willkommen wie der Rock’n’Roll-Gitarrist, am besten mitsamt Band und Freund*innen.
ALLE INFOS AUF EINEN BLICK
- Was
Eine Woche voller Musik, Improvisation und Bewegung
- Wer
Musikbegeisterte Senior*innen, die ein Instrument spielen (Anfänger*in bis Fortgeschrittene*r) oder gerne singen
- Wann
Sonntag, 29. Juni bis Samstag, 5. Juli 2025
- Wo
Carinthische Musikakademie Stift Ossiach, Kärnten
Kosten und Informationen zur Übernachtung folgen
PROGRAMM
Es erwartet Sie…
… ein Orchester sowie Proben in kleinen Ensembles,
… ein gemeinsamer Chor, ein Vokalensemble
… mit Bewegung durch den Tag, vom „Morning Flow“ bis zur „Sunsetpower“,
… spannende Workshops wie Improvisationstheater, Musiktheorie oder Tanz,
… ein vielfältiges Abendprogramm mit Konzerten, Vorträgen und gemeinsamen Aktivitäten,
… eine entspannte Atmosphäre und eine stilvolle Umgebung
ANMELDUNG ERÖFFNET AM 4. DEZEMBER 2024
Detailinformationen werden nach erfolgreicher Anmeldung per Mail zugesandt.
Die Anmeldung ist verbindlich, die Teilnahme ist erst mit Eintreffen der Zahlung gesichert.
Achtung: begrenzte Teilnehmer*innenzahl
Foto (c) Kurt Remling | photography
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2. - 4.07.
Ein 3-tägiges Sommer-Schauspiel-Camp als ideale Bewerbung für den Schauspiellehrgang oder um eine spannende Zeit zu haben und nebenbei professionelles Feedback über das eigene Talent zu erhalten. Von Stimm- und Sprachtraining, über Improvisation bis zum dramatischen Unterricht ist alles dabei.
Teilnahme-Alter zwischen 17 und 57 Jahren. Nicht für LG-TN!
VORAUSSETZUNGEN
Teilnahme-Alter zwischen 17 und 57 Jahre
Nicht für Teilnehmer des Schauspiel-Lehrganges!
Das Camp findet ab mindestens 7 Teilnehmern statt.TERMINE
MI 02.07.2025 bis FR, 04.07.2025, jeweils von 10:00 bis 15:00 Uhr
REFERENT*INNEN
MI, 2.7.: Prof. Michael Weger
DO, 3.7.: Prof. Erik Jan Rippmann MBA
FR, 4.7.: Prof. Mag.a Doris Dexl
Aktuelle Informationen für Nachwuchsschauspieler unter www.nachwuchsschauspieler.at.
https://player.vimeo.com/video/324967155
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7. - 11.07.
Wir möchten: vernetzen, austauschen, anregen, zusammenbringen, diskutieren, abwägen, inspirieren, Raum und Platz bieten,
eine Tankstelle für viele Facetten des pädagogischen Alltags sein;Perspektiven, Sichtweisen und Blickwinkel treffen sich in Kärnten, wie könnte es anders sein, am See umgeben von Bergen.
Ein Konglomerat an verschiedenen Workshops rund um die Methode GANZ in der Musik ® erwartet die Teilnehmer*innen an 5 Workshoptagen.
Informationen zum Programm unter 4. GANZ in der Musik-Tage 2024 – Ganz in der Musik
Zielgruppe:
Pädagog*innen aller Bildungseinrichtungen, die sich der ganzheitlichen, kompetenzorientierten Musikvermittlung annehmenSchwerpunkt:
* nachhaltige Wege der Musikvermittlung für verschiedenste Unterrichtssettings
auf Grundlage der Methode GANZ in der Musik ®
* GANZ in der Musik®-Schulmodell als Handlungsrahmen
für Bildungseinrichtungen
* Erfahrungsberichte
Referent*innen ua. Verena Unterguggenberger
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13. - 20.07.
Dieser Kurs bietet Raum für Sololiteratur (bitte 2-3 Werke vorbereiten) aber auch für Kompositionen für vier Hände. In diesem Kurs wechseln Einzelunterricht und Plenumsunterricht einander ab. Je nach Dozent wird es leicht unterschiedliche Schwerpunkte geben.
Olaf Silberbach: Das stilistische Spektrum reicht von Klassik bis Pop- und Jazzkompositionen. Auf Wunsch können auch folgende Themen behandelt werden: Übetechniken, Improvisation, Haltung, Fragen der stilgerechten Interpretation. Der Einzelunterricht findet in Einheiten von je ca. 20-25 Minuten im Forum statt. Ergänzend hierzu gibt es Gruppeneinheiten zu den Themen Musiktheorie, Mentales Üben sowie Vorspieltraining in Theorie und praktischen Übungen. Außerdem werden im Rahmen des Kurses DVDs bekannter Pianisten analysiert.
Susanne Wendel: Stilistik: Klassische Klavierliteratur. 30 Min. Einzelunterricht pro Tag/Teilnehmer. Gruppenunterricht zu Themen wie polyphones Spiel, Pedaltechniken, Übetechniken, Körperwahrnehmung, musikalische Wahrnehmung und Gestaltung. Vierhändiges Spiel. Ergänzend im Rahmen des Kurses: Vorspieltraining
B-Level: 1-2 Jahre regelmäßige Spielpraxis. Spieltechnisch sollten Sie mind. bewältigen können: Schumann: Album für die Jugend, Bach: Kleine Präludien, leichte Sonatinen.
C-Level: mind. 3 Jahre Spielpraxis. Spieltechnisch sollten Sie mind. bewältigen können: Chopin: leichtere Walzer, mittelschwere Sonaten von Haydn, Mozart, Beethoven, Inventionen von Bach. D-Level: deutlich fortgeschrittene Spieler mit vieljähriger Spielpraxis und Erfahrung mit technisch anspruchsvoller Literatur.Maximal 10 Teilnehmer – Mindestteilnehmerzahl: 7
VERANSTALTER
Musica Viva Musikferien
www.musica-viva.de
Tel: +49 6129 502560REFERENTIN
-
20. - 27.07.
Die Kurse sollen das vorhandene Können erweitern und die musikalischen, interpretatorischen und technischen Fähigkeiten auf- bzw. ausbauen. Körperhaltung, intelligentes Textlesen, Interpretation und Technik sind Inhalte jeden Kurses. Betreuer gestalten die unterrichtsfreie Zeit mit bis zu 2 Aktivitäten.
VORAUSSETZUNGEN
Schüler einer Musikschule oder im Privatunterricht, (angehende) Student, die sich auf eine Prüfung, einen Wettbewerb vorbereiten. Amateurmusiker, Musikpädagogen, musizierende Eltern, deren Kinder bei diesem Kurs mitmachen. Kinder und Jugendliche zwischen 10 und 17 Jahren bzw. jüngere und ältere Teilnehmer in Absprache mit dem Veranstalter.
INSTRUMENTE
Klavier, Violine, Cello, Streichorchester, Blockflöte, Querflöte, Gitarre, Kammermusik – Ensemble, Komposition, Musiktheorie (Vorbereitung von Zulassungsprüfungen)
REFERENT
Mag. Dimitrios Syringelas, Kursleitung
Aktuelle Kurs- und Dozentenliste unter www.austrian-arts-sessions.orgVERANSTALTER
austrian arts session
Tel.: +43 650 880 28 55
www.austrian-arts-sessions.org -
20. - 27.07.
Dieser Kurs bietet Raum für Sololiteratur (bitte 2-3 Werke vorbereiten) aber auch für Kompositionen für vier Hände. In diesem Kurs wechseln Einzelunterricht und Plenumsunterricht einander ab. Je nach Dozent wird es leicht unterschiedliche Schwerpunkte geben.
Olaf Silberbach: Das stilistische Spektrum reicht von Klassik bis Pop- und Jazzkompositionen. Auf Wunsch können auch folgende Themen behandelt werden: Übetechniken, Improvisation, Haltung, Fragen der stilgerechten Interpretation. Der Einzelunterricht findet in Einheiten von je ca. 20-25 Minuten im Forum statt. Ergänzend hierzu gibt es Gruppeneinheiten zu den Themen Musiktheorie, Mentales Üben sowie Vorspieltraining in Theorie und praktischen Übungen. Außerdem werden im Rahmen des Kurses DVDs bekannter Pianisten analysiert.
Susanne Wendel: Stilistik: Klassische Klavierliteratur. 30 Min. Einzelunterricht pro Tag/Teilnehmer. Gruppenunterricht zu Themen wie polyphones Spiel, Pedaltechniken, Übetechniken, Körperwahrnehmung, musikalische Wahrnehmung und Gestaltung. Vierhändiges Spiel. Ergänzend im Rahmen des Kurses: Vorspieltraining
B-Level: 1-2 Jahre regelmäßige Spielpraxis. Spieltechnisch sollten Sie mind. bewältigen können: Schumann: Album für die Jugend, Bach: Kleine Präludien, leichte Sonatinen.
C-Level: mind. 3 Jahre Spielpraxis. Spieltechnisch sollten Sie mind. bewältigen können: Chopin: leichtere Walzer, mittelschwere Sonaten von Haydn, Mozart, Beethoven, Inventionen von Bach. D-Level: deutlich fortgeschrittene Spieler mit vieljähriger Spielpraxis und Erfahrung mit technisch anspruchsvoller Literatur.Maximal 10 Teilnehmer – Mindestteilnehmerzahl: 7
VERANSTALTER
Musica Viva Musikferien
www.musica-viva.de
Tel: +49 6129 502560REFERENTIN
-
27.07. - 3.08.
Dieser Kurs bietet Raum für Sololiteratur (bitte 2-3 Werke vorbereiten) aber auch für Kompositionen für vier Hände. In diesem Kurs wechseln Einzelunterricht und Plenumsunterricht einander ab. Je nach Dozent wird es leicht unterschiedliche Schwerpunkte geben.
Olaf Silberbach: Das stilistische Spektrum reicht von Klassik bis Pop- und Jazzkompositionen. Auf Wunsch können auch folgende Themen behandelt werden: Übetechniken, Improvisation, Haltung, Fragen der stilgerechten Interpretation. Der Einzelunterricht findet in Einheiten von je ca. 20-25 Minuten im Forum statt. Ergänzend hierzu gibt es Gruppeneinheiten zu den Themen Musiktheorie, Mentales Üben sowie Vorspieltraining in Theorie und praktischen Übungen. Außerdem werden im Rahmen des Kurses DVDs bekannter Pianisten analysiert.
Susanne Wendel: Stilistik: Klassische Klavierliteratur. 30 Min. Einzelunterricht pro Tag/Teilnehmer. Gruppenunterricht zu Themen wie polyphones Spiel, Pedaltechniken, Übetechniken, Körperwahrnehmung, musikalische Wahrnehmung und Gestaltung. Vierhändiges Spiel. Ergänzend im Rahmen des Kurses: Vorspieltraining
B-Level: 1-2 Jahre regelmäßige Spielpraxis. Spieltechnisch sollten Sie mind. bewältigen können: Schumann: Album für die Jugend, Bach: Kleine Präludien, leichte Sonatinen.
C-Level: mind. 3 Jahre Spielpraxis. Spieltechnisch sollten Sie mind. bewältigen können: Chopin: leichtere Walzer, mittelschwere Sonaten von Haydn, Mozart, Beethoven, Inventionen von Bach. D-Level: deutlich fortgeschrittene Spieler mit vieljähriger Spielpraxis und Erfahrung mit technisch anspruchsvoller Literatur.Maximal 10 Teilnehmer – Mindestteilnehmerzahl: 7
VERANSTALTER
Musica Viva Musikferien
www.musica-viva.de
Tel: +49 6129 502560REFERENTIN
-
3. - 10.08.
Inhalt und Themen richten sich nach den Wünschen und Bedürfnissen der TeilnehmerInnen: Repertoire und stilgerechte Interpretation, historische Aufführungspraxis, erweiterte Techniken in Neuer Musik, Flötenensemble vom Duo bis zum Flötenorchester, Grundlagen der Flötentechnik (Atmung, Tonbildung, Intonation, Dynamik, Vibrato, Artikulation, Fingertechnik), Kurz und gut – Die Kunst des Übens, Vorspieltraining-Prüfungsvorbereitung. Die Flöte im Jazz (Geschichte, Spielweise, Improvisation), Methodik und Didaktik für unterrichtende FlötistInnen. Auf Wunsch Einzelunterricht.
3. bis 10. August 2025
VORAUSSETZUNGEN
Der Kurs richtet sich an Flötenliebhaber jeden Alters, Flötenstudenten und unterrichtende Flötisten.
REFERENTEN
:Elisabeth Weinzierl, Flöte
:Edmund Wächter, FlöteVERANSTALTER
Elisabeth Weinzierl & Edmund Wächter
www.weinzierl-waechter.de
Tel.: +49 89 155492 -
17. - 23.08.
Herzlich Willkommen beim Austrian Percussion Camp 2024
Infos zu Anmeldung und Programm kommen im Jänner 2025 auf www.studiopercussion.com
VERANSTALTER
STUDIO PERCUSSION Graz
www.studiopercussion.com
Tel.: +43 664 5242252 -
24. - 31.08.
Die Kurse sollen das vorhandene Können erweitern und die musikalischen, interpretatorischen und technischen Fähigkeiten auf- bzw. ausbauen. Körperhaltung, intelligentes Textlesen, Interpretation und Technik sind Inhalte jeden Kurses. Betreuer gestalten die unterrichtsfreie Zeit mit bis zu 2 Aktivitäten.
VORAUSSETZUNGEN
Schüler einer Musikschule oder im Privatunterricht, (angehende) Student, die sich auf eine Prüfung, einen Wettbewerb vorbereiten. Amateurmusiker, Musikpädagogen, musizierende Eltern, deren Kinder bei diesem Kurs mitmachen. Kinder und Jugendliche zwischen 10 und 17 Jahren bzw. jüngere und ältere Teilnehmer in Absprache mit dem Veranstalter.
INSTRUMENTE
Klavier, Violine, Cello, Streichorchester, Blockflöte, Querflöte, Gitarre, Kammermusik – Ensemble, Komposition, Musiktheorie (Vorbereitung von Zulassungsprüfungen)
REFERENT
Mag. Dimitrios Syringelas, Kursleitung
Aktuelle Kurs- und Dozentenliste unter www.austrian-arts-sessions.orgVERANSTALTER
austrian arts session
Tel.: +43 650 880 28 55
www.austrian-arts-sessions.org -
31.08. - 7.09.
Das Klavierspiel ist eine musikalische Tätigkeit von umfassender Erlebnisdimension. Diese Erlebnisdimension bildet eine Einheit von motorischen Elementen und geistig-seelischen Phänomenen. Es ist nicht sinnvoll, das Technisch-Motorische in seiner Vielfalt vom Erleben der Musik zu trennen, denn „Technik“ und Musik sind keine Gegensätze sondern bilden eine untrennbare Einheit. Einige Aspekte bei diesem Workshop werden sein:
Schnelligkeit in Läufen, Arpeggien und unregelmäßigen Passagen
Terzen, Sexten, Oktaven
Kraft und Ausdauer
Sicherheit in der Performance
Gedächtnis
Klang
Bewegung- Gewicht- Präzision
Dynamik und ihre GestaltungIn diesem Sinne werden wir die Problematiken der Virtuosität unter dem ganzheitlichen Aspekt der musikalischen Gestaltung diskutieren. Bitte bereiten Sie 2-3 Werke für den Kurs vor, an denen wir exemplarisch arbeiten können. Der Kurs wendet sich an Pianisten, die Unterstützung bei der künstlerischen Ausgestaltung ihrer Stücke suchen. Die pädagogischen Grundlagen für diesen Kurs hat Ana-Marija Markovina in ihrem Buch “GLÜCKS-Spiel” (Staccato-Verlag) dargelegt.
In ihrer pädagogischen Arbeit unterstützt wird Ana-Mirija Markovina durch die Pianistin Paula Muthig – den Kursteilnehmern stehen mithin zwei professionelle Ansprechpartnerinnen zur Verfügung.
C-Level: mind. 3 Jahre Spielpraxis. Spieltechnisch sollten Sie mind. bewältigen können: Chopin: leichtere Walzer, mittelschwere Sonaten von Haydn, Mozart, Beethoven, Inventionen von Bach.
D-Level: deutlich fortgeschrittene Spieler mit vieljähriger Spielpraxis und Erfahrung mit technisch anspruchsvoller Literatur.
Maximal 10 Teilnehmer – Mindestteilnehmerzahl: 7
VERANSTALTER
Musica Viva Musikferien
www.musica-viva.de
Tel: +49 6129 502560REFERENTIN
Ana-Marija Markovina
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18. - 21.09.
Die Teilnehmer erwartet ein abwechslungsreiches Wochenende mit zahlreichen, spannenden Angebote rund ums Saxophonspielen.
Kursinhalte:
- Einzelunterricht mit individueller Beratung
- Ensemblespiel und Gruppencoaching
- Instrumentenausstellung von YAMAHA
- Rhythmusorchester
- Musikphysiologie und Atemtechnik
- Jam Session mit Band
- Referentinnen Konzert uvm.ZIELGRUPPE
Anfänger (mind. 1 Jahr Lernzeit) und Fortgeschrittene
DOZENTEN
- Benedikt Plößnig
- Silke Gert
- Michael Blasge
- u. a.
VERANSTALTER
Initiative Sax4Beginner, Benedikt Plößnig
Tel.: +43 664 5559388 www.sax4beginner.at
Infos gerne hier -
25. - 28.09.
Aus- und Weiterbildung, Coaching Coaching Instrumental
AnfragenDetailinfos
Der Klang des Tenorhorns steht im Mittelpunkt dieses einzigartigen Treffens!
MeisterKlang lädt Tenorhornspieler*innen aus dem gesamten deutschsprachigen Raum zu vier Tagen voller Musik, Austausch und Inspiration ein.
Auf dem Programm stehen Gruppenunterricht, Einzelunterricht, spannende Vorträge zu vielfältigen Themen und eine Instrumentenausstellung – begleitet von renommierten Dozenten, die ihr Fachwissen teilen. Eingeladen sind alle leidenschaftlichen Tenorhornspieler*innen, die seit mindestens vier Jahren ihr Instrument spielen und ihre Fähigkeiten vertiefen möchten.
Unsere Dozenten:
Ernst Hutter
Alexander Wurz
Berthold Schick
Michael Müller
Peter Seitz
Johannes Mimler
Georg Pranger
Programm:- Inspirierender Gruppen- und Einzelunterricht, angeleitet von erfahrenen Dozenten.
- Spannende Vorträge & Konzerte:
- Am Freitagabend erwartet Sie ein spannender Vortrag und persönlicher Einblick zum Thema „Egerlänger Musikanten“ mit Alexander Wurz und Ernst Hutter.
- Am Samstagabend das Dozentenkonzert
- Exklusive Instrumentenausstellung: Entdecken Sie das Neueste rund um das Tenorhorn und tauschen Sie sich mit Experten aus.
Weitere Information zum Kurs folgen in Kürze! -
27.09.
Der neue Schauspiellehrgang startet im September 2025. Dieses österreichweit einzigartige Angebot richtet sich an Nachwuchstalente und "Spätberufene" und bietet zwei Berufswege für angehende Schauspieler an:
Es dient einerseits zur Vorbereitung auf die Zulassungsprüfungen an den deutschsprachigen Schauspiel-Hochschulen (A, D, CH) – Dauer 1 Jahr.
Andererseits ist es ein Angebot, welches sich an Nachwuchstalente bzw. „Spätberufene", die ihre Ausbildung zum professionellen Schauspieler absolvieren und ihre Berufsprüfungen bei der Paritätischen Kommission in Wien ablegen wollen - Dauer 2-3 Jahre.Bei der Bewerbung anzugeben sind:
- Porträt
- künstlerischer Werdegang
- Absichten/ZieleBEWERBUNG
Bewerbungen sind laufend möglich. Bitte zu beachten, dass es sich bei der Anmeldung um eine Bewerbung handelt. Die Entscheidung über die Teilnahme obliegt allein den Dozenten. Allen neuen Interessenten empfehlen wir die Teilnahme am Schauspiel-Sommercamp. Informationen für 2025 folgen.
Aktuelle Informationen für Nachwuchsschauspieler unter www.nachwuchsschauspieler.at.
https://player.vimeo.com/video/324967155
INHALTE
Sprechtechnik. Dramatischer Unterricht, Improvisation, Kameratraining, Stimmbildung und Gesang, Ausdruckstraining, Persönlichkeitstraining, Einzelunterricht, OpenClasses mit Auftritten vor Publikum.
MODULE
(Der Unterricht findet geblockt vorwiegend an Wochenenden statt.)
- Dramatischer Unterricht – 7 Kurse
- Text- & Sprachgestaltung – 2 Kurse
- Improvisation – 2 Kurse
- Kameratraining – 2 Kurse
- Bewegungstraining – 3 Kurse
- Stimmbildung & Gesang – 4 Kurse
- Persönlichkeitstraining – 4 Kurse
- OpenClasses
- SommerCamp
- Einzelunterricht (frei nach Vereinbarung)
- Online Homelearning (ganzjährig, wöchentlich im Studienjahr)
Alle Kurse ausschließlich für Lehrgangs-Teilnehmer*innen! Einzige Ausnahme: SommerCamp – ausschließlich für Anwärter & Interessierte!
VORAUSSETZUNGEN
Eine Teilnahme ist ab dem vollendeten 16. Lebensjahr bis zum Höchstalter von 60 Jahren möglich. Hervorragende Deutschkenntnisse werden vorausgesetzt, jedoch werden keinerlei Schauspiel-Vorkenntnisse benötigt.
REFERENTEN
- Prof. Michael Weger, Schauspieler, Schriftsteller, Regisseur, Persönlichkeitstrainer
- Prof. Mag.a Doris Dexl, Schauspielerin, Dozentin, Regisseurin
- Prof. Erik Jan Rippmann MBA, Autor, Regisseur, Schauspieler, Coach
- Manfred Länger, Gesang, Vokal
TERMINE 2025/2026
Text- und Sprachgestaltung 1/1
Aufbauend werden die interpretatorischen Methoden und Mittel erlernt, um nahezu alle Arten von literarischen oder Gebrauchs-Texten zu gestalten. Das Repertoire reicht von griechischen Pentametern, barocker Reimlyrik, Shakespeares Sonette, über moderne Lyrik bis hin zum Sprechen von Werbung, Anrufbeantworteransage, Signation, Dokumentation, Voice Over, u.a.
SA 27.9. / SO 28.9.: jew. 14:00-20:30 Prof. Weger
Kameratraining – Filmschauspiel
Es werden die unterschiedlichen Techniken des Filmschauspiels erlernt und angewendet. Neben Szenenanalyse, Cold Reading und Figurenentwicklung wird auch ein Einblick in die praktische Arbeit vom Storybuilding bis hin zum Drehtag am Set vermittelt.
FR 3.10. / SA 4.10. / SO 5.10.: jew. 9:30-17:00 / Prof. Erik Jan Rippmann MBA
Dramatischer Unterricht
Nach einem energetischen Körper- und Stimmtraining, sowie schauspielerischen Gruppenübungen, wird auf die psycho-physische Charaktererforschung einer Rolle eingegangen und die neuen Kenntnisse praktisch in der szenischen Arbeit angewendet. Anhand der 6W-Fragen nähert man sich der Erarbeitung eines/r modernen Monologs / Duo-Szene. Entspannungsübungen beschließen die Tage.
SA 11.10. / SO 12.10.: jew. 9:30-17:00 / Prof.in Mag.a Doris Dexl
Dramatischer Unterricht
Nach einem energetischen Körper- und Stimmtraining, sowie schauspielerischen Gruppenübungen, wird auf die psycho-physische Charaktererforschung einer Rolle eingegangen und die neuen Kenntnisse praktisch in der szenischen Arbeit angewendet. Anhand der 6W-Fragen nähert man sich der Erarbeitung eines/r modernen Monologes/ Duo-Szene. Entspannungsübungen beschließen die Tage.
SA 18.10. / SO 19.10.: jew. 9:30-17:00 / Prof.in Mag.a Doris Dexl
Text- und Sprachgestaltung 1/2
DO 23.10. / SA 25.10. / SO 26.10.: jew. 16:00-20:30 Prof. Weger
Dramatischer Unterricht
Nach einem energetischen Körper- und Stimmtraining, sowie schauspielerischen Gruppenübungen, wird auf die psycho-physische Charaktererforschung einer Rolle eingegangen und die neuen Kenntnisse praktisch in der szenischen Arbeit angewendet. Anhand der 6W-Fragen nähert man sich der Erarbeitung eines/r modernen Monologes/ Duo-Szene. Entspannungsübungen beschließen die Tage.
FR 31.10.: 18:30-21:30 / SA 1.11. / SO 2.11.: jew. 11:00-17:00 / Prof. Doris Dexl
Improvisation 1&2
Es werden die Grundtechniken der Improvisation erlernt. Anhand von Einstiegsübungen wird in Gruppen zu den Themen Status, Präsenz, Zusammenarbeit und Vertrauen gearbeitet. Neben den Grundtechniken steht das Storytelling im Vordergrund. Es werden szenische Übungen und Langformen spielerisch erarbeitet, sowie Elemente des Theatersports praktiziert, bei dem verschiedene Teams gegeneinander antreten.
FR 7.11. / SA 8.11. / SO 9.11.: jew. 9:30-17:00 / Prof. Erik Jan Rippmann MBA
Text- und Sprachgestaltung 1/3
DO 13.11. / SA 15.11. / SO 16.11.: jew. 16:00-20:30 Prof. Weger
Stimmbildung, Gesang und Vokalensemble
Geschult werden Grundlagen der Stimm- und Gesangstechnik, Kontrolle der Atmung, Stimmführung, Stimmeinsatz, Körperhaltung, Klangwahrnehmung, u.a. Durch das Einstudieren von individuellem Liederprogramm werden Interpretation und Bewegung für den Bühnenauftritt trainiert.
SA 22.11. / SO 23.11.: jew. 9:30 bis 17:00 / Manfred Länger
Dramatischer Unterricht
Nach einem energetischen Körper- und Stimmtraining, sowie schauspielerischen Gruppenübungen, wird auf die psycho-physische Charaktererforschung einer Rolle eingegangen und die neuen Kenntnisse praktisch in der szenischen Arbeit angewendet. Anhand der 6W-Fragen nähert man sich der Erarbeitung eines modernen Monologes oder einer Duo-Szene. Entspannungsübungen beschließen die Tage.
FR 5.12.: 18:30-21:30 / SA 6.12. / SO 7.12.: jew. 11:00-17:00 / Prof. Doris Dexl
Bühnenpräsenz, Körpersprache, Präsentationstechniken
Trainiert werden die aktive Körperpräsenz und -energie, Vektoren- und Bühnenraumdynamiken, das natürliche Bühnenverhalten, elementare Techniken der Körpersprache, sowie Präsentationstechniken, die, auf die jeweilige Persönlichkeit abgestimmt, Erfolg und Wirkung versprechen.
DO 11.12. / SA 13.12. / SO 14.12.: jew. 16:00-20:30 / Prof. Michael Weger
Online Homelearning via ZOOM
Artikulation und Sprechtraining – Prof. Michael Weger
Gruppenunterricht jeweils an Montagen von 18:00 bis 19:30 Uhr
Ganzjährig - ausgenommen Feiertage und Ferienzeit
Monologauswahl und Textarbeit – Prof.in Mag.a Doris Dexl
Einzelunterricht nach Ansage pro Student*in ein- bis zweimalig pro Semester; Termine wöchentlich (Ausgenommen Feiertage und Ferienzeit)
Kameraonlinetraining und Textauswahl – Prof. Erik Jan Rippmann
Einzelunterricht nach Ansage pro Student*in ein- bis zweimalig pro Semester; Termine wöchentlich (Ausgenommen Feiertage und Ferienzeit)Terminänderungen vorbehalten. Die Termine 2026 werden noch bekannt gegeben.
Sobald die Bewerbung akzeptiert wird, ist die Anmeldung für das gesamte Lehrgangsjahr verpflichtend.